• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Цитаты (список заголовков)
01:28 

Станислав Никиреев


Написано Allois Оригинальное сообщение Станислав Никиреев









Никиреев Станислав Михайлович (07.11.1932 - 24.08.2007).

Народный художник России. Лауреат Государственной премии РСФСР им. Репина И.Е. Член-корреспондент АХ СССР.







Pinacoteca





Родился в г. Мичуринске Тамбовской области.

В 1957 г. окончил Пензенское художественное училище им. К. А. Савицкого (учился у И. С. Горюшкина-Сорокопудова). В 1963 г. окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова, мастерская Е. А. Кибрика. О

Член Союза художников России (1970). Член-корреспондент Академии художеств СССР (1983). Заслуженный художник России (1984). Работал в Графическом комбинате МОХФ РСФСР.

Награжден Орденом "Знак Почета", Серебряной медалью АХ СССР за серию офортов "Пейзажи", Государственной премией РСФСР им. Репина за серию гравюр-пейзажей Подмосковья "Соловьиные места", "Весенний мотив", "Зимний пейзаж", "Сельский пейзаж". Премия на биеннале малой графики в Словакии 1974 г. и диплом АХ СССР за серию пейзажей и натюрмортов. Серебряная медаль АХ СССР 1978 г. за серию офортов "Пейзажи". Занесён в книгу рекордов Гиннеса как человек, уместивший максимальное количество деталей на 1 кв. см (78 деталей).

Произведения находятся в Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина, Государственном русском музее, Библиотеке Конгресса США, Музее русской графики (Берлин) и мн. др.

Похоронен в праздник Успения Богородицы 28 августа на кладбище г. Подольска Московской области. В этом городе он жил и творил последние годы.























































































































Техника исполнения - офорт - разновидность гравюры на металле, позволяющая получать оттиски с печатных форм, в процессе работы по созданию изображения на которых производится травление поверхности кислотами. Известен с начала XVI века.






@темы: art, painting, Цитаты, живопись, искусство, картины, михайлович, никиреев, станислав, художник

12:00 

Глеб Голубецкий

11:56 

Abigail Larson

23:22 

Токио: теснота в большом городе


Написано Allois Оригинальное сообщение



Рассказ о том, как жители Токио научились необыкновенно эргономично использовать свои небольшие квартиры.





Pinacoteca









В самом густонаселенном городе мира – Токио – есть все, кроме жизненного пространства. В Токио проживает 25 миллионов человек, и в некоторых районах плотность населения составляет 20 тысяч человек на один квадратный километр, - в три раза больше чем в Лондоне. Каким образом столько жителей умещаются на таком ограниченном пространстве? В этом продвинутом технологически и эстетически мегаполисе современные архитекторы нашли эргономичное решение квартирного вопроса.













В среднем площадь дома в Токио составляет всего 60 квадратных метров, в три раза меньше чем площадь среднестатистического американского дома. Однако небольшое пространство может казаться значительно больше благодаря грамотному использованию света, встроенным шкафам и рациональной планировке.







Каждый пятый житель Токио не располагает достаточным пространством для ванной комнаты и поэтому пользуется одной из 1,100 общественных бань. По той же причине миллионы токийцев не заводят домашних животных, однако при желании могут посетить «домашний зоопарк», где за умеренную плату можно насладиться обществом обыкновенных домашних питомцев.







Опоздавшие на последний вечерний поезд японские бизнесмены имеют возможность воспользоваться токийскими «отелями-капсулами», где номер представляет собой самое маленькое жизненное пространство в городе, размером с телефонную будку, но зато с телевизором, тем более что стоит это удовольствие гораздо меньше, чем такси до дома.















СКАЧАТЬ и посмотреть фильм



Жанр: Документальный

Выпущено: Канада

Качество: SATRip

Видео: XviD, 1251 Кбит/с, 704x384

Аудио: MP3, 2 ch, 128 Кбит/с

Продолжительность: 00:50:17

Перевод: Профессиональный одноголосый






@темы: Кино, Страны и города, Цитаты, Япония, Китай, жилье, квартиры, токио, токио: теснота в большом городе, фильм, япония, японские

12:48 

Хуасан


Написано Murcielago19 Оригинальное сообщение

Это Хуасан - самый опасный туристический путь в мире. Расположен у Великой Китайской стены, у внешней границы империи. Монастырь Сюанькун, построенный более 1400 лет назад, напоминает отвесную скалу, оклеенную обоями, или ласточкино гнездо. Храмовые постройки соединены между собой дощатыми мостками и переходами, которые прикреплены сваями к скале.

Размещено с помощью приложения Я - фотограф



@темы: Цитаты, Страны и города, хуасан

03:09 

Scott Prior


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

Scott Prior родился в 1949 году в Exeter, New Hampshire, United States. В 1971 закончил Университет Массачусетса и получил BFA. Его работы можно встретить в Бостонском Музее Изящных Исскусств, музее DeCordova, музее Danforth, в музее Искусства Rose и в частных коллекциях.

Ниже представленная серия картин "натюрморт", где удивила и композиция предметов, и смешение разных по форме и фактуре предметов, и больше всего - как выписан задний план "за окном", что и делает натюрмотры более живописными и интересными.





Summer Cabin Kitchen







Autumn Roses







Window Still Life in Autumn







Autumn Still Life







Bottles at Sunrise







Flowers at Sunrise







Window, Winter Sunrise







Flowers in Morning Window







Window Still Life in Summer







Still Life at Sunrise







Window in June





Scott Prior




@темы: art, painting, prior, scott, Цитаты, живопись, искусство, картины, натюрморт, художник

16:55 

Marek Langowski


Написано affinity4you Оригинальное сообщение Прогулочное







Марек Ландовский (Marek Langowski) - современный польский художник, пейзажист, работающий в стиле импрессионизма.







Aleja







Latarenki







Zimowe przechadzki







Blask latarenek







Aleja prowadzaca do Rynku







Blekitne miasto







Bryczka







Florencja noca







Grudniowa przechadzka







Krakow we mgle







Krakowska uliczka XIX w







Kwiecista aleja







Miasteczko z marzen







Niedzielne Popoludnie







Niedzielny Spacer







Tureckie Popoludnie







Widowisko





***



Warszawa 1930



1 часть работ, 'Корабликовая' :)




@темы: художник, картины, искусство, Цитаты, Живопись, painting, marek, langowski, art

12:13 

Праздник слонов и зонтов


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

С наступлением лета сотни тысяч людей собираются на юге Индии, в штате Керала. Они предвкушают веселье живописного праздника, а точнее - национального фестиваля Тричур Пурам. Это фантастический фейерверк красок, света и звуков. Он стирает все грани каст, религий и рас.

Фестиваль слонов в Керале:

История возникновения праздника восходит к дням царствования Сактхана Тхампурана, впервые проведшего его лет 200 назад. А дело было так. Жители Тричура не смогли учавствовать в большом храмовом празднике Пурам Аратупузы из-за проливного дождя. И желая порадовать свой народ, король чуть позже распорядился об организации отдельного торжества. А для этого повелел расчистить от тикового леса огромную площать вокруг храма Вадаккунтхана, возведенного 15 веков назад.







Праздник начинается в шесть часов утра в день Пурама, знаменующего окончание сбора урожая, и продолжается полтора дня. Из разных храмов в окрестностях города выходят процессии, стекающиеся к большой площади, чтобы отдать дань уважения богу Шиве, а вместе с ним и другим богам Индии. Особо примечательны две процессии, состоящие из специально выбранных слонов. Их лбы украшают сверкающие треугольные покрывала, каждое из которых расшито шестью сотнями позолоченных пластинок. Слон в центре несет статую бога Шивы. Медленно движется кавалькада разряженных слонов с наездниками, помахивающими веерами из павлиньих перьев и хвостов яков. Над ними колыхаются красочные шелковые зонты. Впереди процессии идет оркестр, среди музыкальных инструментов которого есть и рожки, и литавры, и раковины.

Но звуковой кульминацией представления является свободное выступление двух сотен музыкантов под сенью огромного дерева эланджи. Часть зрителей замирает, зачарованная искусством музыкантов, вдохновленных святостью происходящего. Многие танцуют. А ближе к вечеру на площадь стекаются огромные толпы, чтобы полюбоваться демонстрацией ярких зонтов, усыпанных зеркалами. Ее проводят два соперничающих храма. На фоне предзакатного солнца шелковые зонты, венчающие спины богато украшенных слонов, сменяют друг друга, слепя публику обилием зеркал и цветов. Под громкую дробь барабанов соперники энергично размахивают веерами из зеленоватых перьев и серыми опахалами.

А с наступлением темноты праздник становится еще более фантастичным. Огни трехглавых факелов освещают ряды красавцев-слонов. Отсветы пламени играют на золоте украшений. Кажется, что ты находишься в волшебной сказке. А позже, на рассвете, взвиваются в небо фейерверки, создавая чудесные световые эффекты. Это сигнал об окончании праздника. Два слона со статуями богов на спинах подходят к огромной лампе, установленной перед храмом, и соединяют свои хоботы в жесте прощания.



















































































источник




@темы: слонов, праздник, зонтов, Цитаты, Страны и города

12:12 

Renata Domagalska


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

Польская художница Renata Domagalska. Пишет свои картины используя масло на холсте, акрил, пастель.

В основном в ее работах преобладает фигуративный жанр живописи. Экспрессия, движение в танце (одна из серий ее работ посвящена танцу фламенко) увлекают художницу.

Отдельная серия работ посвящена обнаженным женским образам, отражающих красоту женского тела.







































***









источник




@темы: художник, картины, искусство, живопись, Цитаты, renata, painting, domagalska, art, Erotic, Fashion, Models

11:58 

Казанский кремль


Написано novaya_skazka Оригинальное сообщение

Государственный музей-заповедник "Казанский Кремль"



Казанский Кремль прошел в своем многовековом развитии целый ряд исторических этапов, всегда оставаясь центром притяжения окружающего края.







Благоприятные природно-географические условия данной местности издавна привлекали внимание первобытных обитателей края. Кремлевский холм в свое время был с трех сторон окружен водой. С востока он был обрамлен цепью озер, впадающих в реку Казанку, омывающую холм с севера. Полоса топких болотистых лугов, расположенных на противоположном берегу Казанки, за которыми тянулись дремучие леса, служила дополнительной преградой против нашествия врагов с северо-запада. С запада и юго-запада крепость защищал илистый Булак.



 



Процесс заселения Кремлевского холма шел с глубокой древности. Наиболее ранние находки, обнаруженные в Кремле, относятся к эпохе мезолита. Такие находки как керамика, обломки сверленного боевого топора и др. свидетельствуют об освоении этой местности и в эпоху бронзы. Появление в VIII на Средней Волге болгарских племен неразрывно связано с дальнейшим развитием истории данного региона. В IХ-Х вв. в районе вдоль русла р.Казанки идет процесс формирования оседлых поселений, в том числе и древней Казани. История Казани начинается с древнейших укреплений булгарского поселения, сооруженных на рубеже Х-ХI вв. и распологавшихся на северной оконечности Кремлевского холма.





В домонгольский период, с XI по первую половину XIII века, Казань развивалась как военно-торговое поселение. Уже в XII веке Казанский Кремль становится каменным форпостом на северной границе Волжской Булгарии. Со второй половины ХIII века до первой половины XV века Кремль превращается в центр Казанского княжества в составе Золотой Орды.



 



После распада Золотой Орды Казанский Кремль - военный и административный центр Казанского ханства, независимо просуществовавшего с 1438 по 1552 год.



 После взятия Казани в 1552 году войсками Ивана Грозного бывщая столица Казанского ханства становится административным и военным центром присоединенного Поволжья (1552-1708 гг). С 1708 года Кремль - центр Казанской губернии.





С 1922 по 1992 год Казанский Кремль продолжал выполнять свое предназначение как административный центр Татарской автономной республики, а с 1992 года как государственный центр Республики Татарстан в составе Российской Федерации. В Кремле расположена резиденция Президента Республики Татарстан.



 



В соответствии с Указом Президента Республики Татарстан, Казанский Кремль является сегодня государственным историко-архитектурным и художественным музеем-заповедником.



Решением ЮНЕСКО от 02.12.2000 г. Казанский Кремль был включен в Список всемирного культурного и природного наследия ЮНЕСКО





Казанский Кремль - это целостный архитектурный ансамбль, сохраняющий черты всех пронесшихся над ним столетий. Его обрамляют высокие белокаменные стены с характерными бойницами и тринадцатью шатровыми башнями. Самой главной достопримечательностью Кремля является стоящая внутри него семиярусная проездная Башня Сююмбеки высотой 58 метров, характерный профиль которой виден отовсюду и композиционно уравновешивается абрисом проездной Спасской башни, расположенной на противоположном конце Кремля.





Когда-то Казанский Кремль был окружен водой с трех сторон. С севера рубежом крепости была река Казанка, с востока - три озера, а с запада рукотворной водной границей города-крепости был проток Булак, проложенный древними татарскими строителями и соединявший Казанку с озером Кабан. Этот проток выполнял как оборонительные, так и судоходные задачи - по нему товары с Волги и Казанки доставлялись под самые стены города. В средневековые времена стены кремля были насыпными, дубовыми, но изнутри он застраивался как деревянными - дубовыми и сосновыми, так и каменными зданиями.



 



 



К середине XVI века, ко времени завоевания города, в нем проживало около 30 000 человек. Казанский Кремль и в древности производил самое величественное впечатление. Русский летописец, рассказывая о взятии Казани, повествует о том, как удивился Иван Грозный "необычайной красоте стен крепости града". А английский путешественник Дженкинсон в своих воспоминаниях 1558 года писал: "Казань - прекрасный город, построенный по русскому и татарскому образцу с крепким замком, стоящим на высоком холме".



 



Начиная с 1556 года русские каменщики, руководимые архитекторами И. Ширяевым и П. Яковлевым, перестроили стены и башни Казанского Кремля по псковскому образцу, добавив к нему несколько новых башен, в том числе Спасскую Башню, где теперь находится официальный в'езд на территорию кремля.



 



  Но самой яркой архитектурной данностью, структурно выделяющейся из всего ансамбля кремля, является все же чудесная башня Сююмбеки, духовный символ и историческая гордость Казани. С башней Сююмбеки или Ханской Мечетью, архитектура которой имеет явный восточный колорит, связано множество легенд, догадок и гипотез. Название ее связано с именем последней казанской царицы, которая, согласно героической легенде, бросилась с ее вершины после захвата Казани московскими войсками. Официальная версия происхождения башни состоит в том, что она была построена в XVII веке русскими зодчими в качестве дозорной башни военного назначения.



 



Татарские национальные версии относят ее происхождение к булгарскому зодчеству и относят истоки ее архитектурного совершенства к кирпичным постройкам до-русского периода истории Казани. Во всех случаях встают, однако, два вопроса. Если башня построена русскими зодчими, в качестве дозорной башни, то Казанский край к тому времени был уже замирен, и национальные народные восстания подавлены. Кроме того, при Благовещенском Соборе тогда еще стояла высокая колокольня. При этом еще одна дозорная башня, да еще явно мусульманского вида, - сооружение не только излишнее но и крайне дорогостоящее. Все татарские версии происхождения башни тоже не имеют ответа на один прямой вопрос - почему башню Сююмбеки не постигла после взятия Казани судьба всех остальных архитектурных чудес Казани, почему она не была разрушена завоевателями?





 



Со стороны Казанки к башне Сююмбеки примыкает Дворцовая церковь, возведенная на фундаменте средневековой Муралеевой Мечети. Рядом расположен губернаторский дворец, ныне резиденция Президента Республики, построенный в середине XIX века. В этой же старейшей части кремля находятся здания губернской канцелярии и консисторские здания. Весь этот комплекс зданий располагается на территории бывшего ханского дворца, а позднее, "государева или оберкомен-дантского двора".





В'езд в кремль со стороны Казанки проходит через старинную, возведенную еще в средние века Тайницкую (Муралееву) Башню, с балкона которой открывается широкий впечатляющий вид на речные плесы Большой Волги, дамбы и набережные, мосты через Казанку и панораму новых заречных районов города 





Комплекс мечети Кул Шариф располагается в западной части крепости. Создавался как единый архитектурный ансамбль, включающий в себя собственно мечеть, памятный камень и здание экскурсионного бюро. Ныне состоит из четырех корпусов, отреставрированных по разным периодам.



 



При включении в Список всемирного наследия ЮНЕСКО было признано целесообразным строительство мемориальной мечети исходя из принципа баланса культур и конфессий. Строительство Мечети в Казанском кремле сыграло немаловажную роль в консолидации двух основных народов, проживающих на территории Татарстана и в исполнении принципа баланса культур и конфессий на территории Кремля. Мечеть Кул Шариф является также мемориалом памяти павшим защитникам города Казани. По функции музея исламской мечеть призвана решить задачу исторической преемственности центра просвещения, каким являлась мечеть в комплексе с медресе в XVI в., основанная имамом Кул Шарифом.



 



Мечеть построена в 1996—2005 гг. по проекту авторской группы архитекторов фирмы «Татинвестгражданпроект» в составе: А.В.Головин, А.И.Исхаков, И.Ф.Сайфуллин, А.Х.Саттаров, М.В.Сафронов, С.П.Шакуров.










Здание мечети Кул Шариф в плане представляет собой 2 пересеченных под углом 45° квадрата в виде известного в мусульманском мире знака, означающего «благословение Аллаха». Стены представляют собой восемь пересекающихся стрельчатых арок, обрамленных высеченными в мраморе аятами из Корана и орнаментальными косичками. В образовавшиеся участки стен вписаны высокие стрельчатые окна, заполненные цветными витражами. Образующееся восьмилучевое пространство покрыто восьмилотковой кровлей. пространство центрального объема по центру перекрыто куполом с вершиной на высоте 36 м. Купол прорезан окнами в форме тюльпанов. Ассоциативно он связан с Казанской Шапкой.






 






 



В отделке здания применены уникальные отделочные работы, соответствующие рангу этого здания, такие как: керамические панно и росписи, выполненные по технологии XVI в., резной ганч, римская мозаика, ручная резьба по дереву и камню, классические витражи и цветные стекла по технологии запекания, позолотные работы и золотое шитье, облицовка фасада мрамором и гранитом. Паркетные полы мужского и женского зала устланы персидскими коврами.



В отделке интерьеров применены естественные каменные материалы — гранит, мрамор разных цветов, мраморный оникс, змеевик






 






 






@темы: Страны и города, кремль, казанский, Цитаты

14:09 

Koraku-en Garden


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

Парк Кераку-эн (Koraku-en Garden).

Кёраку-эн (яп. 後楽園;) - один из Трёх знаменитых парков Японии, наряду с Кайраку-эн и Кэнроку-эн.

Парк Кёраку-эн находится в городе Окаяма, главном городе префектуры Окаяма, на острове Хонсю в Японии. Парк занимает площадь в 13 гектаров и расположен в районе Асахигава, напротив замка Окаяма.

Работы по разбивке Кёраку-эн были начаты в 1687 году и закончены в 1702 местным феодальным владетелем Икеда Кунамаса. В нынешнем виде парк существует с 1863 года. В 1871 году Кёраку-эн был передан префектуре Окаяма, а с 1884 года он открыт для посетителей. Во время Второй мировой войны, в 1945 году, этот парк-сад сильно пострадал от бомбардировок, но впоследствии был восстановлен по старинным рисункам и чертежам.





























































































@темы: garden, koraku-en, Природа, Страны и города, Фото арт, Цитаты, Япония, Китай

10:41 

Анна Чарина


Написано affinity4you Оригинальное сообщение



Двор у Яузских ворот







Майский дождь. Двор на Таганке





Лесенка в саду Баумана





После дождя. Двор на Таганке





Вечернее окошко





Пруд в Нескучном





Сад Эрмитаж





Снегопад. Китай-город





Двор на Николоямской





Сквер на Поварской





Пруд на Воробьевых горах





Двор на Шаболовке





Зимние ягоды. Панорама Москвы с Воробьевых гор





Славянский бульвар. Памятник героям Плевны





На Новом Арбате





Усадьба на Ордынке





Бородинский мост





Вечер у Донского монастыря





Май. Пруд в Нескучном саду





Пруд в Лефортово





Черемуха. (Сад МГУ)



Анна Чарина

1 часть картин




@темы: Живопись, Цитаты

08:28 

Mara Light


Написано beauty_Nikole Оригинальное сообщение Картины Mara Light Site, современной американской художницы, были показаны в галереях и культурных центрах, включая Los Angeles County Museum of Art; Christies in Beverly Hills, California; the Sirani Gallery in Pittsburgh; the Park Gallery in Carmel by the Sea, California; the Portland Classic Gallery in Portland, Oregon; the Waterhouse Gallery in Santa Barbara, California; the Wendt Gallery in Laguna Beach, California; the Brentwood Art Center in Brentwood, California; and the Soicher Marin Gallery in Hawthorne, California.
Художница Mara Light получила B.F.A. от Art Center College of Design in Pasadena, California.


Taryn Draped In Red


Gazing

Dreams

Morning Light

Contemplation

Olga

Pink Dress

Arched Doorway

Draped Back

Pink Robe

Morning Solitude

Morning Rest

Muse

Serenity

Looking Away

Romantic Thoughts

Pale Light

White Reverie

Back Study

Olga





АРТ АРТель



@темы: Erotic, Fashion, Models, light, mara, Живопись, Цитаты

17:11 

Василий Кандинский


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

Василий Васильевич Кандинский (Wassily Wassilyevich Kandinsky) (16 декабря 1866, Москва — 13 декабря 1944, Нёйи-сюр-Сен, Франция) — русский живописец, график и теоретик изобразительного искусства, один из основоположников абстракционизма. Кандинский происходил из семьи нерчинских купцов, потомков каторжан. Его бабушка была тунгусской княжной Гантимуровой, а отец был представителем древнего забайкальского (Кяхта) рода Кандинских, выводящих себя из фамилии князей мансийского Кондинского княжества.





Around the Circle, 1940







Fixed points, 1908, Private Collection, Philadelph







Pisos, 1929







Small Worlds II







Colorful Ensemble, 1938







Trazo Blanco, 1920







Small Pleasures, 1913







Dominant Curve, 1936







Composition IV, 1911







The Last Judgement, 1912







Composition IX







Black Spot I







Transverse line, 1923







Kandinsky VII







Composition VI







Yellow Red Blue







View of Murnau



Василий Кандинский - один из крупнейших художников XX века, определивших лицо нашего времени ( Кандинский, Шагал, Пикассо, Дали...). С "Абстрактной акварели" Кандинский (1910 г.) начинается история современного абстрактного искусства.

В. Кандинский родился в Москве в 1866 г., окончил Московский Университет, изучал экономику и право. В 1896 году получил место профессора юридического факультета знаменитого Дерптского университета, однако, именно в это время, тридцати лет от роду он решает оставить научную карьеру и полностью посвятить себя живописи.

Кандинский переезжает в 1896 году в Мюнхен и учится в лучших художественных школах (школе Ашбе, Мюнхенской Академии), занимается теорией искусства. Он много путешествует и ищет свой стиль в живописи. Ранний Кандинский - самый неожиданный. Темы разные: древнерусские, рыцарские, восточные - через откровения абстракции становящиеся импрессиями, импровизациями и композициями (так сам разделял он свои произведения).

Многие годы Кандинский жил в Мурнау - маленьком городке в предгорьях Альп - и темы Мурнау из сияющих пейзажей переходят в абстрактные образы, а русские темы от живописной "Русской красавицы" и "Святого Владимира" - в абстрактные полотна со святым Георгием и праздником Всех Святых.

В 1911 году Кандинский организует в Мюнхене сообщество художников "Синий всадник", в которое входили: Франц Марк, Аугуст Маке, Давид Бурлюк, Арнольд Шенберг, композитор и художник. Однако, в 1914 году начинается война, Кандинский возвращается на родину, а талантливые немецкие художники Марк и Маке погибают на фронтах войны.

В Москве после революции Кандинский пытается внести в искусство атмосферу новаторства и синтеза науки и искусства, пытается активно влиять на развитие искусства, став вице-президентом Российской академии художественных наук. В конце 1921 года, в годы великого исхода русской интеллигенции Кандинский уезжает в Германию. В 1933 году снова переезд - теперь уже от фашистов во Францию, где он и живет до конца жизни (1944 г.). По-настоящему Кандинский возвращается на родину только теперь - выставками, книгами, альбомами и славой.



сайт

Pinacoteca




@темы: Живопись, Цитаты, василий, васильевич, кандинский

09:31 

Marek Langowski


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

© Marek Langowski





Rejs







Amsterdamski kanal







Bajeczna wyprawa







Beztroska







Blekitna laguna







Blekitna tafla







Burzliwe przedpoludnie







Cisza po burzy







Cuma







Czas na miasto







Dotrzec za horyzont







Droga mleczna







Fight for Freedom







Krzyk ciszy







Livorno







Miasto grzechu







Nowy swiat







Oblezenie







Piracki port







Wenecki swit







Przyplyw




@темы: langowski, marek, Живопись, Парусники, Цитаты

03:11 

Kastusika Hokusai


Написано beauty_Nikole Оригинальное сообщение
Кацусика Хокусай (1760, Эдо (ныне Токио) 10 мая 1849, там же) - японский художник укиё-э, иллюстратор, гравёр.

Творил под множеством псевдонимов. Является одним из самых известных на Западе японских гравёров. Hyaku monogatari - это собрание сочинений, описывающее очень популярное занятие среди японцев в эпоху Эдо. Люди собирались вместе, зажигали сто свечей и рассказывали истории о призраках, задувая одну свечу за каждую рассказанную историю.

Считалось, что когда рассказана последняя история появится призрак. Издание One Hundred Tales (Hyaku monogatari), Edo: Tsuruya Kiemon, 1830, одно из самых редких и самых интригующих японских сюжетов о призраках. Оно хранится в библиотеке Конгресса США.

Hokusai's Ghoulish Masterpieces.





"Obsession" (Shûnen)

Во времена Хокусая считалось что и после смерти людей одерживым чувством ревности, оно продолжало их терзать. Мстительный дух, как думали, возвращался в этот мир в форме змеи. Иллюстрация Хокусая на эту тему изображает змею, обернутую вокруг мемориальной таблетки (ihai), обычно помещаемой на буддистский алтарь для вероисповедания дома.









"The Plate Mansion" (Sara-yashiki)



Легенда об Окику рассказывает историю девушки служанки, которая после того как сломала одну из драгоценных корейских пластин принадлежавших ее господину, была связана и брошена в глубокий колодец ее хозяином. Рассказ пронесся по всей Японии в разных версиях, самая популярная версия была установленна в 1795 году когда по Японии пронеслось заражение от якобы червя, найденного в старых колодцах и названного как "ошибка Окику" (Окику mushi). Этого червя, покрытого тонкими нитями, сразу посчитали перевоплощением Окику.





"Kohada Koheiji"



Эта легенда основана на реальном случае, самурай Koheiji был убит своей женой и ее любовником. Став мстительным духом, он каждый раз наведывался к ним, как только они ложились в кровать и опускали полог москитной сетки.



"The Laughing Hannya" (Warai-hannya)



В этой иллюстрации Хокусай соединил облик двух демонов, hannya - женщина, которая, как полагали из-за необузданной ревности превратилась в демона - и yamanba (также, yamauba, "горная женщина") - демон, который, как полагают, пожирал младенцев

принесенных к горам. На этом ужасном портрете hannya/yamauba показано как она упивается демоническим поеданием живого младенца.



"Oiwa" (Oiwa-san)



Лицо Oiwa-san было ужасно обезображено после того, как ее отравил собственный муж. Она сошла с ума и вскоре умерла, а после смерти стала преследовать своего мужа, появляясь в разных обликах, в том числе и в образе бумажного фонарика.




@темы: art, hokusai, japanese, kastusika, painting, pictures, Многа букав, Цитаты, Япония, Китай, восток, живопись, искусство, картины, художник, япония, японская

02:29 

Eilean Donan Castle


Написано ell_BAGIRA Оригинальное сообщение

 (466x699, 89Kb)


...Наши дети вернут однажды...


Клятву данную судьбе ...


Рожденный из мечты...


Чтобы выжить под небом Хайленда...


Свободные люди, Люди, гордые быть Горцами от рождения.


Реальность, лишь камешек в потоке времени...


Эйлен Донан, Возрожденный Замок


Eilean Donan, A Castle Reborn





Eilean Donan - в переводе "Остров Донана" маленький остров в озере Лох Дьюих (Loch Duich), расположенный неподалеку от деревни Дорни (Dornie) в западных Хайлендах (Highlands). На этом острове расположен один из самых знаменитых замков Шотландии - Замок Эйлен Донан (Eilean Donan Castle). Один из самых фотографируемых замков в этой стране горцев он был разрушен во время Якобитских восстаний и вновь возродился в XX веке, чтобы стать иконой Шотландии. Сейчас замок открыт для посетителей и каждый может притронуться к камням его истории...








История





Остров Эйлен Донан берет свое название от Св. Донана, известного также как Доннан из Эйга (Donnan of Eigg), который был кельтским священником и пытался проповедовать христианство среди пиктов в северо-западной Шотландии. Он принял мученическую смерть на костре 17 апреля 617г. по приказу королевы пиктов вместе со 150 своими собратьями.


Видимо уже в то время на островке была христианская община, которая в его честь и назвала остров. Так или иначе, в начале XII века Александр II, король Шотландии, построил на этом месте замок для защиты от викингов.


В 1266 г. замок был передан во владение "Colino Hibernico", Колину Фитцджеральду (Colin Fitzgerald) за победу над Хоконом IV Норвежским в битве неподалеку от Эйлен Донан. Потомки Колино взяли себе семейное имя МакКинзи (MacKenzie).


В 1511 г. клан МакРи (MacRae), которые всегда были союзниками МакКинзи, стали пожизненными Комендантами замка Эйлен Донан.


Во время войны кланов в Шотландии в 1539 Йен Дуб Мэтьюсон (Iain Dubh Matheson), глава клана Мэтьюсон, а также союзник клана МакРи и МакКинзи, погиб во время обороны замка Эйлен Донан от клана МакДональдов из Слита (Clan MacDonald of Sleat).


В апреле 1719 г. замок был захвачен испанскими солдатами в попытке поднять очередное якобинское восстание. Вскоре после этого, с 10 по 13 мая 1719 г. замок был атакован тремя фрегатами Королевского военно-морского флота (Royal Navy). Согласно записям корабельного журнала англичане взяли в плен: "... ирландского капитана, испанского лейтенанта, сержанта, одного шотландского повстанца и 39 испанских солдат, 343 бочонка пороха и 52 бочонка с пулями для мушкетов...".


Захватив Эйлен Донан англичане "...сожгли несколько амбаров, где хранилось зерно для солдат...", а также взорвали сам замок с помощью захваченного пороха. Месяц спустя испанские солдаты были разгромлены в битве при Глен Шиле (Glen Shiel). От самого Эйлен Донан остались одни руины.





 (700x525, 104Kb)





В 1983 семьей МакРи был сформирован благотворительный фонд Conchra Charitable Trust для реставрации замка Эйлен Донан. Между 1912 и 1932 г подполковником Джоном МакРи-Гилстропом (John MacRae-Gilstrap) замок был восстановлен согласно старым планам, хранившимся в Эдинбурге. Реконструкция в том числе включала в себя сооружение каменного моста, соединившего остров с берегом озера.





 (640x480, 264Kb)





Архитектура





После постройки Эйлен Донан в XII веке Александром II замок постепенно увеличивался в размерах, до тех пор пока стены не стали подходит вплотную к воде. Однако к концу XIV века площадь замка уменьшилась в пять раз, видимо из-за необходимости оборонять замок меньшим количеством людей. Несмотря на это Эйлен Донан постоянно достраивался, например в XVI веке к восточной стороне замка была добавлена платформа, для устанавливки более современных и тяжелых пушек. Стены замка порой доходили до 14 м. в толщину, именно поэтому в 1719 г. фрегаты не смогли разрушить Эйлен донан и его пришлось взрывать изнутри.





 (699x466, 60Kb)





Современное путешествие к замку Эйлен Донан начинается еще на берегу озера. Через украшенные ворота посетители попадают на каменной дамбу, которая ведет к островку. В конце моста расположено семиугольное здание. Когда-то это был главный вход в Эйлен Донан (моста, построенного лишь в XX веке, еще не было).


Считается, что это странное здание было сооружено где-то в XVI веке для защиты колодца и для укрепления стен замка. В то время, пройдя по маленькому деревянному мостику над колодцем внутри ворот, гости попадали в воронкообразный дворик со стражниками на стенах и только, затем могли пройти непосредственно за крепостные стены. Стража могла легко пресечь побег, стоило ей лишь убрать деревянный мостик над колодцем.





 (700x525, 91Kb)





В настоящее время нет возможности попасть внутрь этих ворот, поэтому посетителям приходится идти левее вдоль стен до других ворот, построенных в XVII веке. Современный вход в замок находится в южной стене и над опускающейся решеткой есть надпись на гаэльском


"Пока внутри есть МакРи, Фразеры никогда не останутся снаружи".


Надпись относится ко времени, еще до того как МакРи пришли в Кинтайл (Kintail), когда они жили на землях Фразеров, на южном берегу залива Beauly. Считается, что на замке Фразеров была надпись "Пока жив хоть один Фразер внутри, не стоять МакРи снаружи".





 (699x466, 123Kb)





За пределами современного замка находятся развалины первоначального замка, можно увидеть каменные основания стен, которые идут вдоль береговой линии острова.


Внутри донжона, с толщиной стен 4 метра, на первом этаже находится выставка картин и оружия, а также много мебели и фарфора.


На втором этаже расположена выставка флагов, щитов, портретов и других трофеев клана МакРи, еще здесь можно увидеть клочок волос принца Карла Стюарта (Charles Stuart, 1720-88), известного также как Красавец принц Чарли (Bonnie Prince Charlie).


Деревянные балки потолка были подарены канадскими МакРи и сделаны из сосны, доставленной из Британской Колумбии. В одной из комнат второго этажа можно увидеть развесистое генеалогическое древо клана МакРи.


Подъем на третий этаж идет по каменной спиральной лестнице. Здесь находятся шесть спален с именами Loch Alsh, Loch Long, Eilean Donan, Ballimore, Loch Duich и Conchra. Через деревянную дверь одной из спален можно попасть на стену замка. На двери вырезано "1912", а также имена и даты некоторых комендатов замка Эйлен Донан.





 (700x525, 46Kb)





Спустившись со стены, вниз попадаешь в кухню. В ней поставлены восковые фигуры дворецкого, кухарки и хозяйки дома Эллы МакРи-Гилстрап (Ella MacRae-Gilstrap) во время подготовки к ужину где-то в 30х годах XX века. Воссоздан весь интерьер и даже приготовленная еда.


Неподалеку от входа находится доска почета Клана МакРае - список убитых во время Первой Мировой Войны. Включая канадцев и австралийцев на доске около 500 имен.





Любопытные факты





Немного из истории:


1. Клан МакКинзи берет свое начало от кельтов, в отличие от других Шотландских кланов, многие из которых берут свое начало от норманнских предков.


2. Имя МакРи обычно давали воину, считавшемуся наделенным особым даром святости и благодати. В XI -XII веках МакРи было именем лордов, поэтов и часто священнослужителей.


3. Согласно легенде, пленников замка Эйлен Донан держали на самой высокой стене несколько дней. После этого их бросали в озеро - тот, кто выплывал и выбирался на берег, считался свободным.


4. В 2001 г. население замка составляло всего 1 человек.





Конечно у такого знаменитого замка есть и свои привидения. Одно из них - испанский солдат, убитый во время взятия замка Эйлен Донан в 1719. Считается, что он носит свою голову под мышкой и появляется в галерее посвященной истории замка. Еще один призрак обитает в одной из спален. Это дух некоей убиенной Леди Мэри.


Замок послужил также декорациями для многих известных фильмов, в т.ч. (полный список тут)


The Master of Ballantreee (Хозяин Баллантрэ)(1953) по роману Стивенсона


Мио, мой Мио (1987) по рассказу А. Линдгрен.


Highlander (Горец) (1986)


James Bond - The World is Not Enough (фильм бондианы "И целого мира мало" ) (1999)




@темы: castle, donan, eilean, Всяко, Страны и города, Цитаты, донан, замок, эйлен

21:22 

Karin Volker


Написано affinity4you Оригинальное сообщение

Karin Volker родилась в Kierspe, Германия. Окончила Университет Искусств, Берлин.

Смесь энергии, музыки, танца, стиля и грации можно так охарактеризовать ее стиль работ.






































сайт




@темы: art, karin, painting, volker, Цитаты, живопись, искусство, картины, художник

21:12 

Niagarafalls


Написано -KRASOTA- Оригинальное сообщение
Сад бабочек - оранжерея в которой летют сотни бабочек.

Фотографии от аlbanatasha Site

 (700x517, 117Kb)



 (700x517, 125Kb)

 (700x571, 132Kb)

 (700x525, 90Kb)

 (700x525, 144Kb)

 (700x524, 101Kb)

0_4747_eac14c4b_-1-XL (699x561, 96 Kb)

0_4789_2b0b8e6d_XL (700x525, 115 Kb)

 (700x525, 92Kb)

 (700x551, 117Kb)

 (700x525, 132Kb)

 (700x525, 107Kb)

 (700x525, 84Kb)

0_33c5_a9d157c9_-1-XL (699x548, 121 Kb)

0_3348_b554530_XL (699x553, 119 Kb)

 (700x557, 198Kb)

0_4101_b650a114_XL (700x525, 123 Kb)

0_45f9_f6d4f410_XL (700x525, 111 Kb)

 (699x528, 102Kb)

 (700x525, 129Kb)

0_45fa_f48d23e3_XL (699x525, 191 Kb)

 (700x525, 131Kb)




АРТ Артель



@темы: niagarafalls, Природа, Цитаты, бабочек, сад

21:10 

Александр Афонин


Написано beauty_Nikole Оригинальное сообщение  (101x150, 6Kb)Александр Афонин - заслуженый художник Российской Федерации с 2004 г. Родился в Курске в семье учителя рисования. В Курске же в 1982 окончил художественную школу, а в 1986 - Железногорское художественное училище. В 1989 – 1995 учился в Российской академии живописи, ваяния и зодчества, после окончания которой был оставлен там для преподавательской работы на кафедре пейзажной живописи. По окончании аспирантуры художнику было присвоено звание доцента живописи с назначением на должность руководителя пейзажной мастерской, в настоещее время является профессором живописи, руководителем пейзажной мастерской Российской академии живописи им. Глазунова. Ежегодно участвует в художественных выставках, проводимых в Москве и Санкт-Петербурге. В 2001 его картины были репродуцированы в альбоме «Современный русский реализм», в 2003 был издан персональный альбом «Александр и Сайда Афонины. Новые имена русского реализма». Оба альбома были изданы в Москве. Живет и работает в Москве.

Валаамские дали

Утро Серафимо-Дивеевской Лавры


В дали от мира сего

Голгофа русского севера

Свет и во тьме светит

Слава тебе, вдохновившему в нас неудовлетворённость земным

Бухта Дивная. Этюд

Гребень Чингисхана. Озеро Байкал

Моя валаамская красавица. Этюд

Небо Святой Руси

Остров Дивный. Валаам

Утро в Жигулевских горах

Ой, ты Русь, моя родина кроткая…

Соловьиная ночь

Почитать интервью с Александром Афониным



@темы: art, painting, Цитаты, александр, афонин, живопись, искусство, картины, художник

Allois

главная